2. Música creada por máquinas: artistas virtuales y composiciones algorítmicas

Música creada por máquinas: artistas virtuales y composiciones algorítmicas

La inteligencia artificial ha revolucionado la forma en que hacemos música. Actualmente, hay una gran cantidad de artistas virtuales que han sido creados por máquinas, y se están produciendo composiciones algorítmicas cada vez más complejas.

Art,istas virtuales

Uno de los artistas virtuales más conocidos es Hatsune Miku, una cantante japonesa cuyo origen se remonta a 2007. Su voz fue creada a partir de muestras de la voz de una actriz japonesa, y su imagen es un personaje anime. Aunque Hatsune Miku no existe físicamente, ha participado en conciertos en todo el mundo gracias a la tecnología holográfica.

Otro artista virtual es Amper Music, un programa creado por Drew Silverstein que genera música personalizada para cineastas, publicistas y otros profesionales creativos. Los usuarios pueden indicar qué tipo de música necesitan (por ejemplo, «energética» o «triste»), y Amper Music crea una pieza única basada en esos parámetros.

Composiciones algorítmicas

Las composiciones algorítmicas son piezas musicales generadas por ordenador utilizando algoritmos matemáticos para crear patrones rítmicos y melódicos. Una de las herramientas más populares para generar este tipo de música es el software Max/MSP.

Aunque algunas personas pueden pensar que las composiciones algorítmicas carecen de emoción o creatividad porque son generadas por una máquina, hay muchas piezas de música generadas por ordenador que son increíblemente complejas y emotivas.

Por ejemplo, la pieza «Generative Music 1» de Brian Eno es un ejemplo ,temprano de composición algorítmica. La pieza se compone de varios loops de sonido que se superponen y cambian gradualmente con el tiempo. Aunque los elementos individuales son relativamente simples, la combinación de ellos crea una experiencia auditiva rica y evocadora.

Otro ejemplo es «Autechre – Gantz Graf», una pieza creada por el dúo británico Autechre utilizando software personalizado. La música en sí misma es caótica y disonante, pero la forma en que las diferentes partes interactúan entre sí crea un paisaje sonoro único e intrigante.

El futuro de la música generada por máquinas

A medida que la tecnología continúa avanzando, es probable que veamos más artistas virtuales y composiciones algorítmicas en el mundo de la música. Aunque algunas personas pueden sentirse escépticas sobre esta tendencia, hay muchos beneficios para utilizar la inteligencia artificial en la creación musical.

Por ejemplo, los artistas virtuales pueden ser utilizados para llevar conciertos a lugares remotos donde no sería posible tener un artista humano en vivo. Las composiciones algorítmicas también pueden ayudar a los compositores a descubrir nuevas ideas musicales o patrones rítmicos que podrían no haber surgido naturalmente.

En última instancia, lo importante es cómo suena la música. S,i una composición algorítmica o un artista virtual puede crear una experiencia auditiva emocionante y evocadora, entonces es igual de válida que cualquier otra música creada por humanos. La inteligencia artificial está transformando la forma en que hacemos música, y estamos emocionados de ver hacia dónde nos llevará esta tendencia en el futuro.


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